旧艺“新”玩——看攀枝花这些年轻人在“新”与“旧”中如何开展时代“对话”

当前，一场静悄悄的“传统复兴”正在年轻人中发生。

今天，3位攀枝花青年用他们的选择告诉我们：老技艺不需要被改造，但传承的方式可以有自己的表情。

一壶功夫茶的年轻表达

在东区拙务园里，秦富豪将一把长嘴铜壶灵巧转动，耍出一式“吉龙进宝”。他将壶嘴托在臂弯之上，一倾，滚热的开水精准入杯，茶壶往上一收，水流利落止住……

这位自幼学习戏曲的年轻“守艺人”，在探索表演艺术的道路上，渐渐被“功夫茶”这门传统技艺吸引。经过数年潜心研习，他的茶技里悄然融入了独特的戏韵：传统茶艺中本有“凤凰三点头”的典雅仪轨，他却尝试为每一个动作注入情节与情绪。

然而，对他而言，固守传统并非终点。“我想做的不仅是要将这门技艺传承下去。”秦富豪认为，“功夫茶”不仅仅是在茶馆闲暇时观赏的表演，更是一脉流动的遗产，是可以在街头、在屏幕、在年轻人聚集的任何地方生根的文化对话。

“我从不简化任何传统技法。”他一边细致地擦拭手中的长嘴铜壶，一边说道，“但传承离不开创新。”他正尝试将功夫茶的表演美学拓展至更广阔的领域，例如将其注入红酒品鉴的仪式中，创造一种全新的文化体验。他认为，只有玩出新花样，传统的技艺才可以被更多年轻人看见。“我要让茶走出茶室，走进年轻人的生活场景，只有先被看见，才可能被喜欢。”

思乡曲里的赛博乡愁

一股由说唱音乐掀起的“乡愁”，近期在攀枝花悄然走红。

“从前的乡愁是‘举头望明月’，现在的乡愁是妈妈从攀枝花寄过来的芒果。”在成都读书的攀枝花00后小伙苞谷sir（本名张浩然）决定用最现代的方式表达最传统的情感。

攀枝花街巷的烟火、记忆中的故乡风味，乃至父母那熟悉的叮咛，都被他以歌词的形式融到了作品当中。“以前的人想家就写诗，那现在的人想家了就写歌嘛。”22岁的攀枝花青年张浩然，正用最“不传统”的方式表达着最传统的乡情。作为一名深耕说唱三年的音乐人，他选择用酷炫的beat和地道的韵脚，为家乡打造一张“有声名片”。“我的热爱，就是让攀枝花在说唱里‘出圈’。用新的节奏，讲老的故事，这就是我们这代人的新表达。”

张浩然（一排右一）和他的朋友们

歌曲上线社交网络以来，已经有了40w左右的播放量，每一个数字的背后，都是一个个被触动的灵魂，歌曲的评论区都是网友们留下的他们对家乡最深情的告白。

让瞬间成为永恒

沙画工作台上，彩沙如彩虹般排列。制作者吕杰正在创作一幅固彩沙画，细腻的沙粒从其指间流淌，渐渐定格成永不褪色的画面。“传统沙画转瞬即逝的美令人震撼，但我总是遗憾它无法留存。”吕杰花了四个月时间试验各种材料，研发出使沙画永久固定的独特工艺。

令人意外的是，这种“固化”并没有削弱沙画的艺术魅力，反而开辟了新的可能性。“传统沙画是一场转瞬即逝的演出，固彩沙画更像是一本图集，可以慢慢翻阅，久久回味，虽然是不同的表现形式，但是却是同样的艺术内核。”吕杰指着一幅橱窗里的沙画向记者分享，他把沙画从一场“表演”变成了一件“藏品”，这种从“瞬间”到“永恒”的转变，正是固彩沙画最根本的创新。

如今，固彩沙画已经成功入选攀枝花市东区区级非物质文化遗产名录，与此同时，吕杰荣获“攀枝花市东区级非物质文化遗产‘固彩沙画’代表性传承人”称号。

记者手记：这3位年轻人的实践揭示了一个道理，传统文化的传承不需要刻意求新求变，但需要找到与当代生活对话的方式。他们的“新花样”不在技艺本身，而在传播方式、表达语境和与受众的互动中。真正的文化传承，既需要对传统的敬畏，也需要与时代对话的勇气。这些年轻人让我们看到：当古老技艺遇见年轻的心灵，传统不是变老了，而是变得更年轻了。